En algunas de ellas elimina las formas geométricas muy intensas para contextualizar la obra en un ambiente de sol y de playa como es el Paseo Marítimo de la ciudad de Melilla, donde iban a ubicarse. Simbolizan la belleza y la fuerza femenina:« Un reflejo de esa fuerza interior, del arrojo y la valentía femenina, combinada con la recreación de la belleza del cuerpo femenino ». Una combinación con la que Arruf construye un aparente universo de ficción para representar a la mujer como símbolo de vida, belleza y firmeza. El autor recurre a formas sinuosas y elegantes, aunque algunas de ellas amenazadoras por ser agudas. La Venus de Arruf aquí se nos muestra de pie, con el tronco ladeado e inclinado hacia adelante y la cabeza y la mirada vueltas hacia la derecha; las piernas cruzadas a la altura de los tobillos y el inicio de la canilla de la pierna izquierda, que queda ligeramente retrasada. Esta escultura, como el resto de la serie, presenta cortes muy fuertes, con profusión de curvas. El autor desarrolla una escultura vanguardista con elementos que contrastan pero con mucha cohesión y sensibilidad.